2015年，“绝对贵州”文化创意产品设计大赛如同一场及时雨，浸润了黔贵大地，为贵州丰富的民族文化资源与现代设计思维搭建了一座璀璨的桥梁。这场赛事不仅是一次设计作品的集中展示，更是一次对“文化创意”内涵的深刻探索与实践，它将深植于土地的民族记忆，转化为可触、可感、可用的现代生活美学。
大赛的核心灵魂在于“绝对贵州”这一命题。它并非简单地要求作品贴上贵州标签，而是倡导一种深度的文化解码与再编码。设计师们需要深入苗乡侗寨、山川田野，从苗族银饰的繁复图腾、侗族大歌的悠远韵律、屯堡地戏的古老面具、以及蜡染、刺绣、芦笙、傩面等浩瀚的非物质文化遗产中汲取灵感。大赛鼓励的，是将这些符号、技艺、精神从原有的语境中提炼出来，通过现代设计的语言——无论是产品造型、材料工艺、还是功能体验——进行创造性转化，使其既能承载厚重的文化身份，又能无缝融入当代人的日常生活。
回顾当年的参赛与获奖作品，我们可以看到“文化创意”在此次大赛中绽放出的多样形态。有的作品聚焦于“器用之美”，例如将侗族鼓楼、风雨桥的建筑结构精髓，转化为极具现代感的茶具、灯具或家居饰品，让古老的建筑智慧在方寸之间焕发新生；有的作品着力于“穿戴之艺”，将苗族刺绣的瑰丽色彩与针法，与现代服装、配饰设计相结合，既保留了手工艺的温度，又契合了时尚的潮流；还有的作品着眼于“互动之趣”，利用多媒体技术，让用户通过产品与贵州的传说、音乐、节日产生互动，使文化体验变得生动而亲切。这些作品共同的特点，是跳出了对文化元素的简单复制与堆砌，转而追求神韵的传达与价值的升华。
此次大赛的意义深远。它为贵州本土设计师、艺术院校师生以及民间手工艺人提供了一个高规格的展示与交流平台，激发了全社会的文化创新意识。它探索了一条文化保护与产业发展的可行路径，证明传统文化可以通过创意设计转化为具有市场竞争力的产品，从而实现活态传承与经济效益的双赢。更重要的是，它向外界清晰有力地输出了贵州的文化形象——不再是边远与神秘的单一符号，而是充满创造力、与现代世界积极对话的活力之地。
“绝对贵州”文化创意产品设计大赛2015年的成功举办，如同一颗火种，点燃了贵州以创意驱动文化发展的引擎。它启示我们，真正的“文化创意”，其生命力在于“创”——即基于深刻理解的再创造。它要求设计者既要心怀对传统的敬畏，深入文化的肌理；又要手握现代的利器，洞察时代的需求。当苗岭的云雾与都市的霓虹通过一件作品诗意相连，文化的传承便不再是沉重的背负，而成为面向未来的、轻盈而自信的创造。这场大赛，正是这种创造力的一个精彩注脚，为贵州乃至全国的文化创意产业发展，留下了富有启发性的实践范本。
